20 films les plus populaire à revoir par tout le temps

Quels 20 films les plus populaires à voir et revoir:

1. 1. Le Parrain (1972)
   2. La Guerre des étoiles (1977)
   3. Retour vers le futur (1985)
   4. Les Dents de la mer (1975)
   5. Indiana Jones et les Aventuriers de l’Arche perdue (1981)
   6. E.T. l’Extra-terrestre (1982)
   7. Titanic (1997)
   8. Forrest Gump (1994)
   9. Le Seigneur des anneaux : La Communauté de l’anneau (2001)
   10. Star Wars : L’Empire contre-attaque (1980)
   11. Jurassic Park (1993)
   12. Matrix (1999)
   13. Les Évadés (1994)
   14. La Ligne verte (1999)
   15. Fight Club (1999)
   16. Gladiator (2000)
   17. Le Silence des agneaux (1991)
   18. Les Affranchis (1990)
   19. Seven (1995)
   20. La Liste de Schindler (1993)

1. • Le Parrain (1972)

Le Parrain est un film américain réalisé par Francis Ford Coppola, sorti en 1972. Adapté du roman éponyme de Mario Puzo, le film raconte l’histoire de la famille Corleone, une puissante dynastie de mafieux italo-américains à New York, dans les années 1940-1950.

Le film met en vedette Marlon Brando dans le rôle du patriarche de la famille, Vito Corleone, et Al Pacino dans le rôle de son fils, Michael. Le casting comprend également James Caan, Richard S. Castellano, Robert Duvall, Sterling Hayden, John Marley, Richard Conte et Diane Keaton.

Le Parrain a remporté trois Oscars, dont celui du meilleur film, du meilleur acteur pour Marlon Brando et du meilleur scénario adapté pour Francis Ford Coppola et Mario Puzo. Il est considéré comme l’un des meilleurs films de l’histoire du cinéma et a été suivi de deux suites, Le Parrain 2 (1974) et Le Parrain 3 (1990).

1. • La Guerre des étoiles (1977)

La Guerre des étoiles, également connue sous le nom de Star Wars, est un film de science-fiction épique américain sorti en 1977, réalisé par George Lucas. Le film se déroule dans une galaxie imaginaire peuplée de diverses créatures, où un jeune fermier appelé Luke Skywalker, aidé d’un chevalier Jedi et de ses amis, s’oppose à un empire maléfique dirigé par l’empereur Palpatine et son bras droit, Dark Vador.

Le casting du film inclut Mark Hamill dans le rôle de Luke Skywalker, Harrison Ford dans le rôle de Han Solo, Carrie Fisher dans le rôle de la princesse Leia, ainsi que Peter Cushing et Alec Guinness. La Guerre des étoiles est devenue un succès planétaire et a lancé une franchise qui comprend des suites, des préquelles, des séries télévisées, des jeux vidéo et bien plus encore.

Le film a remporté de nombreux prix, notamment sept Oscars, dont celui des meilleurs effets visuels, de la meilleure musique originale et des meilleurs décors. La Guerre des étoiles est considérée comme l’un des films les plus influents de l’histoire du cinéma, ayant inspiré de nombreux réalisateurs et ayant créé un univers cinématographique qui a captivé des générations de fans.

1. • Les Dents de la mer (1975)

Les Dents de la mer est un film d’horreur américain sorti en 1975, réalisé par Steven Spielberg et adapté du roman éponyme de Peter Benchley. Le film suit les événements qui se déroulent sur l’île fictive d’Amity, où un grand requin blanc terrorise les habitants et les touristes.

Le casting du film inclut Roy Scheider dans le rôle du chef de la police Martin Brody, Robert Shaw dans le rôle du chasseur de requins Quint, et Richard Dreyfuss dans le rôle du scientifique Matt Hooper. Le film est connu pour sa musique iconique composée par John Williams, ainsi que pour ses effets spéciaux novateurs qui ont donné vie au requin sur grand écran.

Les Dents de la mer a été un énorme succès commercial et critique, devenant l’un des films les plus rentables de tous les temps à sa sortie. Le film a également remporté plusieurs prix, dont trois Oscars, notamment pour la meilleure musique de film et le meilleur montage. Il a également été suivi de plusieurs suites, mais le premier film est considéré comme un classique du cinéma et un exemple emblématique du genre du film d’horreur.

1. • Retour vers le futur (1985)

Retour vers le futur est un film de science-fiction américain sorti en 1985, réalisé par Robert Zemeckis et produit par Steven Spielberg. Le film suit les aventures de Marty McFly, un adolescent des années 1980 qui voyage accidentellement dans le temps jusqu’en 1955, où il rencontre ses parents alors qu’ils étaient jeunes.

Le casting du film inclut Michael J. Fox dans le rôle de Marty McFly, Christopher Lloyd dans le rôle de Doc Brown, et Lea Thompson et Crispin Glover dans les rôles des parents de Marty. Le film est connu pour son scénario intelligent et sa direction artistique créative, ainsi que pour sa musique entraînante, qui comprend la chanson “The Power of Love” de Huey Lewis and the News.

Retour vers le futur a été un énorme succès commercial et critique, devenant l’un des films les plus populaires des années 1980. Le film a remporté plusieurs prix, dont l’Oscar du meilleur montage sonore, et a été suivi de deux suites, Retour vers le futur II (1989) et Retour vers le futur III (1990). Le film est aujourd’hui considéré comme un classique du cinéma de science-fiction et un film emblématique de la culture populaire.

1. • Indiana Jones et les Aventuriers de l’Arche perdue (1981)

Indiana Jones et les Aventuriers de l’Arche perdue est un film d’aventure américain sorti en 1981, réalisé par Steven Spielberg et produit par George Lucas. Le film suit les aventures d’Indiana Jones, un archéologue intrépide qui se lance à la recherche de l’Arche d’alliance, un artefact biblique qui aurait des pouvoirs surnaturels.

Le casting du film inclut Harrison Ford dans le rôle d’Indiana Jones, Karen Allen dans le rôle de Marion Ravenwood, et Paul Freeman dans le rôle de l’archéologue français René Belloq. Le film est connu pour son action palpitante, son humour intelligent et son hommage aux serials d’aventure des années 1930.

Indiana Jones et les Aventuriers de l’Arche perdue a été un énorme succès commercial et critique, devenant l’un des films les plus populaires de l’année 1981. Le film a été nominé pour neuf Oscars, remportant quatre d’entre eux, notamment pour les meilleurs effets visuels et le meilleur montage. Le film a été suivi de trois suites, Indiana Jones et le Temple maudit (1984), Indiana Jones et la Dernière Croisade (1989) et Indiana Jones et le Royaume du crâne de cristal (2008). Indiana Jones et les Aventuriers de l’Arche perdue est considéré comme un classique du cinéma d’aventure et un film emblématique de la culture populaire.

• • E.T. l’Extra-terrestre (1982)

E.T. l’Extra-terrestre est un film de science-fiction américain sorti en 1982, réalisé par Steven Spielberg et produit par Kathleen Kennedy. Le film raconte l’histoire d’Elliott, un jeune garçon qui se lie d’amitié avec un extraterrestre gentil et curieux nommé E.T. et qui tente de l’aider à rentrer chez lui.

Le casting du film inclut Henry Thomas dans le rôle d’Elliott, Drew Barrymore dans le rôle de sa petite sœur Gertie, et Dee Wallace dans le rôle de leur mère. Le film est connu pour son mélange d’émotion, d’aventure et d’humour, ainsi que pour sa représentation touchante de l’amitié inter-espèces.

E.T. l’Extra-terrestre a été un énorme succès commercial et critique, devenant l’un des films les plus rentables de tous les temps à sa sortie. Le film a remporté quatre Oscars, notamment pour les meilleurs effets visuels, la meilleure musique originale et le meilleur son. Le film a également été un phénomène culturel, suscitant un engouement pour les jouets, les produits dérivés et la musique. E.T. l’Extra-terrestre est considéré comme un classique du cinéma de science-fiction et un film emblématique de la culture populaire.

• • Titanic (1997)

Titanic est un film dramatique et romantique américain sorti en 1997, réalisé et produit par James Cameron. Le film raconte l’histoire de Jack Dawson et Rose DeWitt Bukater, deux passagers du navire Titanic qui tombent amoureux alors que le navire est en train de couler.

Le casting du film inclut Leonardo DiCaprio dans le rôle de Jack et Kate Winslet dans le rôle de Rose, ainsi que Billy Zane, Kathy Bates, et Gloria Stuart dans des rôles de soutien. Le film est connu pour ses effets spéciaux époustouflants, sa romance émouvante et sa représentation émouvante de l’histoire tragique du Titanic.

Titanic a été un énorme succès commercial et critique, devenant le film le plus rentable de tous les temps à sa sortie. Le film a remporté 11 Oscars, notamment pour le meilleur film, la meilleure réalisation et le meilleur scénario original. Le film a également lancé la carrière de DiCaprio et a renforcé la position de Cameron comme l’un des réalisateurs les plus influents de sa génération. Titanic est considéré comme un classique du cinéma romantique et un film emblématique de la culture populaire.

• • Forrest Gump (1994)

Forrest Gump est un film dramatique américain sorti en 1994, réalisé par Robert Zemeckis et produit par Wendy Finerman. Le film raconte l’histoire de Forrest Gump, un homme simple d’esprit, mais doté d’un grand cœur, qui traverse plusieurs décennies de l’histoire américaine et rencontre des personnalités influentes tout au long de son parcours.

Le casting du film inclut Tom Hanks dans le rôle de Forrest Gump, Robin Wright dans le rôle de Jenny Curran, et Gary Sinise dans le rôle du lieutenant Dan Taylor. Le film est connu pour son mélange d’humour et d’émotion, ainsi que pour sa représentation poignante des événements historiques qui ont marqué l’Amérique dans les années 1960 et 1970.

Forrest Gump a été un énorme succès commercial et critique, devenant le deuxième film le plus rentable de 1994 et remportant six Oscars, notamment pour le meilleur film, la meilleure réalisation et le meilleur acteur pour Hanks. Le film a également été salué pour son utilisation innovante de la technologie pour intégrer Forrest Gump dans des scènes historiques. Forrest Gump est considéré comme un classique du cinéma américain et un film emblématique de la culture populaire.

• • Le Seigneur des anneaux : La Communauté de l’anneau (2001)

Le Seigneur des anneaux : La Communauté de l’anneau est un film fantastique américain sorti en 2001, réalisé par Peter Jackson et produit par Barrie M. Osborne. Le film est le premier volet de la trilogie cinématographique adaptée du roman éponyme de J.R.R. Tolkien.

Le film suit les aventures de Frodon Sacquet, un hobbit chargé de détruire l’Anneau unique, une arme maléfique capable de corrompre ceux qui la possèdent. Il est aidé par une communauté hétéroclite de personnages, comprenant le magicien Gandalf, le guerrier Aragorn et le nain Gimli, entre autres.

Le casting du film inclut Elijah Wood dans le rôle de Frodon, Ian McKellen dans le rôle de Gandalf, Viggo Mortensen dans le rôle d’Aragorn, et Orlando Bloom dans le rôle de Legolas, ainsi que de nombreux autres acteurs de premier plan. Le film est connu pour ses effets spéciaux révolutionnaires, ses décors grandioses et son atmosphère épique.

Le Seigneur des anneaux : La Communauté de l’anneau a été un énorme succès commercial et critique, remportant quatre Oscars, notamment pour les meilleurs effets visuels et la meilleure musique de film. Le film a également été salué pour sa fidélité à l’œuvre de Tolkien et pour la performance de ses acteurs. Le Seigneur des anneaux : La Communauté de l’anneau est considéré comme un classique du cinéma fantastique et un film emblématique de la culture populaire.

• • Star Wars : L’Empire contre-attaque (1980)

Star Wars : L’Empire contre-attaque est un film de science-fiction américain sorti en 1980, réalisé par Irvin Kershner et produit par Gary Kurtz. Le film est le deuxième volet de la trilogie originale de Star Wars.

Le film suit les aventures de Luke Skywalker, Leia Organa et Han Solo alors qu’ils luttent contre l’Empire Galactique et le seigneur Sith, Dark Vador. Le film est connu pour ses scènes d’action épiques, ses personnages mémorables et son histoire captivante.

Le casting du film inclut Mark Hamill dans le rôle de Luke Skywalker, Harrison Ford dans le rôle de Han Solo, Carrie Fisher dans le rôle de Leia Organa, et James Earl Jones dans le rôle de Dark Vador, ainsi que de nombreux autres acteurs de soutien. Le film a également introduit de nouveaux personnages populaires, tels que Yoda et Lando Calrissian.

Star Wars : L’Empire contre-attaque a été un succès commercial et critique, étant considéré comme l’un des meilleurs films de la saga Star Wars. Le film a été salué pour sa direction, ses effets spéciaux et sa représentation complexe de ses personnages. Star Wars : L’Empire contre-attaque est considéré comme un classique du cinéma de science-fiction et un film emblématique de la culture populaire.

• • Jurassic Park (1993)

Jurassic Park est un film de science-fiction américain sorti en 1993, réalisé par Steven Spielberg et produit par Kathleen Kennedy et Gerald R. Molen. Le film est basé sur le roman du même nom de Michael Crichton.

Le film suit les aventures d’un groupe de scientifiques et de visiteurs d’un parc d’attractions où les dinosaures ont été recréés grâce à la génétique. Cependant, lorsque les dinosaures s’échappent et commencent à chasser les humains, les visiteurs doivent lutter pour leur survie.

Le casting du film inclut Sam Neill dans le rôle d’Alan Grant, Laura Dern dans le rôle d’Ellie Sattler, et Jeff Goldblum dans le rôle d’Ian Malcolm, ainsi que de nombreux autres acteurs de soutien. Le film a été salué pour ses effets spéciaux révolutionnaires, sa réalisation captivante et sa représentation des dinosaures.

Jurassic Park a été un énorme succès commercial et critique, devenant l’un des films les plus rentables de tous les temps à sa sortie. Le film a remporté trois Oscars pour ses effets visuels, son montage sonore et son montage. Jurassic Park a été salué pour sa capacité à divertir et à effrayer le public, tout en abordant des questions scientifiques et éthiques importantes. Le film a également lancé une franchise à succès comprenant des suites, des parcs d’attractions et de nombreux produits dérivés.

• • Matrix (1999)

Matrix est un film de science-fiction américain sorti en 1999, réalisé par les frères Wachowski et produit par Joel Silver. Le film est devenu un phénomène culturel à sa sortie, célèbre pour son scénario novateur et ses effets visuels révolutionnaires.

Le film suit les aventures de Neo, un pirate informatique qui découvre que sa réalité n’est qu’une simulation créée par des intelligences artificielles pour maintenir les êtres humains sous contrôle. Il rejoint une organisation rebelle pour combattre ces intelligences artificielles et sauver l’humanité.

Le casting du film inclut Keanu Reeves dans le rôle de Neo, Laurence Fishburne dans le rôle de Morpheus, et Carrie-Anne Moss dans le rôle de Trinity, ainsi que de nombreux autres acteurs de soutien. Le film a été acclamé pour sa représentation de la technologie, de la réalité et de la philosophie, ainsi que pour sa chorégraphie de combat innovante.

Matrix a été un succès commercial et critique, remportant quatre Oscars pour ses effets visuels, son montage, sa création de costumes et son montage sonore. Le film a été salué pour sa vision artistique, son scénario ambitieux et ses personnages mémorables. Matrix est devenu un film culte et a inspiré de nombreux autres films et œuvres de science-fiction.

• • Les Évadés (1994)

Les Évadés est un film américain sorti en 1994, réalisé par Frank Darabont et produit par Niki Marvin. Le film est basé sur la nouvelle Rita Hayworth and Shawshank Redemption de Stephen King.

Le film suit l’histoire d’Andy Dufresne, un banquier condamné à tort pour le meurtre de sa femme et de son amant. Il est emprisonné à la prison de Shawshank, où il devient ami avec un détenu nommé Ellis Boyd “Red” Redding. Ensemble, ils planifient une évasion audacieuse.

Le casting du film inclut Tim Robbins dans le rôle d’Andy Dufresne, Morgan Freeman dans le rôle de Red, et Bob Gunton dans le rôle du directeur de la prison, ainsi que de nombreux autres acteurs de soutien. Le film a été salué pour ses performances d’acteurs, son scénario captivant et son traitement de thèmes tels que la rédemption, l’amitié et la justice.

Les Évadés n’a pas été un grand succès commercial à sa sortie en salles, mais a acquis une forte base de fans et a reçu de nombreuses critiques positives. Le film a depuis été considéré comme l’un des meilleurs films de tous les temps, et est souvent cité pour sa narration captivante, ses performances d’acteurs exceptionnelles et sa bande sonore mémorable.

• • La Ligne verte (1999)

La Ligne verte (The Green Mile en anglais) est un film américain sorti en 1999, réalisé par Frank Darabont et produit par David Valdes. Le film est basé sur le roman du même nom de Stephen King.

Le film se déroule en 1935 dans un pénitencier de Louisiane où les gardiens de prison font face à des détenus condamnés à mort. Lorsqu’un géant noir nommé John Coffey est incarcéré pour le meurtre de deux fillettes, les gardiens découvrent qu’il possède des pouvoirs surnaturels. Le garde-chef Paul Edgecomb se lie d’amitié avec John et tente de le sauver de la chaise électrique.

Le casting du film inclut Tom Hanks dans le rôle de Paul Edgecomb, Michael Clarke Duncan dans le rôle de John Coffey, et David Morse dans le rôle de Brutus Howell, ainsi que de nombreux autres acteurs de soutien. Le film a été salué pour ses performances d’acteurs exceptionnelles, son scénario captivant et sa représentation émouvante de la peine de mort.

La Ligne verte a été un succès commercial et critique à sa sortie en salles, recevant quatre nominations aux Oscars, dont celle du meilleur film. Le film a depuis été considéré comme l’un des meilleurs films de tous les temps, et est souvent cité pour sa narration captivante, son traitement émouvant de la peine de mort et ses performances d’acteurs mémorables.

• • Fight Club (1999)

Fight Club est un film américain réalisé par David Fincher et sorti en 1999. Le film est basé sur le roman éponyme de Chuck Palahniuk et met en vedette Brad Pitt, Edward Norton et Helena Bonham Carter.

L’histoire suit un homme sans nom (joué par Edward Norton) qui souffre d’insomnie et qui, après avoir rencontré un vendeur de savon charismatique nommé Tyler Durden (joué par Brad Pitt), crée un club de combat secret pour libérer sa frustration et son ennui. Cependant, le club de combat évolue bientôt en un mouvement anarchiste plus large et plus violent.

Le casting du film inclut également Meat Loaf, Zach Grenier, Rachel Singer et d’autres acteurs de soutien. Le film a été acclamé pour sa représentation provocatrice de la masculinité toxique, sa narration innovante et son style visuel unique.

Bien que le film n’ait pas été un succès commercial majeur lors de sa sortie en salles, il est devenu depuis un classique culte, souvent cité pour son traitement intelligent de thèmes tels que la violence, la masculinité et la société de consommation.

• • Gladiator (2000)

Gladiator est un film américain réalisé par Ridley Scott et sorti en 2000. Le film met en vedette Russell Crowe, Joaquin Phoenix, Connie Nielsen, Oliver Reed et Richard Harris.

L’histoire se déroule dans l’Empire romain antique et suit le général Maximus Decimus Meridius (joué par Russell Crowe) qui est trahi par le nouvel empereur, Commode (joué par Joaquin Phoenix), et doit devenir un gladiateur pour se venger.

Le film a été acclamé pour ses performances d’acteurs, son action épique, sa bande originale emblématique et son attention aux détails historiques. Gladiator a remporté cinq Oscars, dont celui du meilleur film, du meilleur acteur pour Russell Crowe et du meilleur réalisateur pour Ridley Scott.

Le film a été un succès commercial et critique à sa sortie en salles, et est depuis devenu un classique du genre péplum. Il est souvent cité pour sa représentation dramatique de l’histoire romaine et pour ses scènes de combat mémorables.

• • Le Silence des agneaux (1991)

Le Silence des agneaux est un film américain réalisé par Jonathan Demme et sorti en 1991. Le film est basé sur le roman éponyme de Thomas Harris et met en vedette Jodie Foster, Anthony Hopkins et Scott Glenn.

L’histoire suit Clarice Starling (jouée par Jodie Foster), une jeune agent du FBI qui doit interroger le célèbre psychiatre cannibale Hannibal Lecter (joué par Anthony Hopkins) pour obtenir des informations sur un tueur en série connu sous le nom de “Buffalo Bill”. Le film est une plongée dans l’esprit troublé des personnages et présente des scènes graphiques qui peuvent être dérangeantes pour certains spectateurs.

Le film a été acclamé pour ses performances d’acteurs, son ambiance sombre et tendue, ainsi que sa réalisation créative. Le Silence des agneaux a remporté cinq Oscars, dont ceux du meilleur film, du meilleur réalisateur, de la meilleure actrice pour Jodie Foster, du meilleur acteur pour Anthony Hopkins et du meilleur scénario adapté.

Le Silence des agneaux a été un grand succès commercial et critique lors de sa sortie en salles, et est depuis devenu un classique du genre thriller psychologique. Il est souvent cité pour ses performances d’acteurs mémorables, sa réalisation innovante et son traitement complexe de thèmes tels que la psychopathie et la violence contre les femmes.

• • Les Affranchis (1990)

Les Affranchis est un film américain réalisé par Martin Scorsese et sorti en 1990. Le film est basé sur le livre Wiseguy de Nicholas Pileggi, qui raconte l’histoire vraie de Henry Hill (joué par Ray Liotta), un petit gangster qui gravit les échelons de la mafia new-yorkaise.

Le film met également en vedette Robert De Niro et Joe Pesci dans des rôles clés, ainsi que Lorraine Bracco et Paul Sorvino. Le récit suit Hill alors qu’il devient de plus en plus impliqué dans le monde criminel, travaillant pour le patron de la mafia Paul “Paulie” Cicero (joué par Paul Sorvino) et se liant d’amitié avec le psychopathe Tommy DeVito (joué par Joe Pesci) et le mentor Jimmy Conway (joué par Robert De Niro).

Le film est célèbre pour sa narration non linéaire, sa bande-son de chansons pop et rock des années 50 et 60, ainsi que pour les performances mémorables de ses acteurs. Les Affranchis a été acclamé par la critique et est depuis devenu un classique du genre mafia, aux côtés d’autres films de Scorsese tels que Mean Streets et Casino.

Le film a été nominé pour six Oscars, dont celui du meilleur film, et a remporté le prix de la meilleure actrice dans un second rôle pour Lorraine Bracco. Les Affranchis est souvent cité pour sa représentation réaliste de la vie dans le monde criminel et pour ses scènes iconiques, comme la célèbre scène où Tommy DeVito tue un personnage lors d’un dîner.

• • Seven (1995)

Seven est un film américain réalisé par David Fincher et sorti en 1995. Le film met en vedette Brad Pitt et Morgan Freeman dans les rôles principaux, ainsi que Gwyneth Paltrow et Kevin Spacey.

L’histoire suit deux détectives de la police de New York, William Somerset (joué par Morgan Freeman) et David Mills (joué par Brad Pitt), qui enquêtent sur une série de meurtres rituels commis par un tueur en série qui se base sur les sept péchés capitaux. Au fil de l’enquête, les deux hommes sont confrontés à leur propre moralité et à leur capacité à faire face à la violence et à la cruauté de l’humanité.

Seven est connu pour sa réalisation sombre et stylisée, ainsi que pour son scénario captivant et inattendu. Le film a été acclamé par la critique pour ses performances d’acteurs, en particulier celle de Kevin Spacey dans le rôle du tueur en série, ainsi que pour sa représentation sombre et désespérée de la ville de New York. La bande-son du film, composée par Howard Shore, est également souvent citée comme un élément clé de l’atmosphère du film.

Seven a été un grand succès commercial et critique lors de sa sortie, et est depuis devenu un classique du genre thriller policier. Le film est souvent cité pour sa représentation provocante de la violence et de la moralité, ainsi que pour sa réalisation créative et immersive.

• • La Liste de Schindler (1993)

La Liste de Schindler est un film de guerre américain réalisé par Steven Spielberg et sorti en 1993. Le film est basé sur l’histoire vraie d’Oskar Schindler, un homme d’affaires allemand qui a sauvé la vie de plus de 1 000 Juifs pendant l’Holocauste en les employant dans ses usines.

Le film suit le parcours de Schindler (joué par Liam Neeson) alors qu’il utilise sa fortune et son influence pour protéger les Juifs de la persécution nazie. Il s’allie avec Itzhak Stern (joué par Ben Kingsley), un comptable juif, pour créer une liste de noms de Juifs qu’il emploiera dans ses usines, les sauvant ainsi de la mort dans les camps de concentration.

La Liste de Schindler est connue pour sa représentation réaliste et émouvante de l’Holocauste et pour sa réalisation magistrale par Spielberg. Le film a été acclamé par la critique pour ses performances d’acteurs, en particulier celles de Neeson et Kingsley, ainsi que pour sa musique émouvante de John Williams. Le film a remporté sept Oscars, dont celui du Meilleur film et du Meilleur réalisateur pour Spielberg.

La Liste de Schindler est souvent cité comme l’un des meilleurs films jamais réalisés sur l’Holocauste et comme un témoignage émouvant de l’humanité dans les moments les plus sombres de l’histoire de l’humanité.